——Yretarlight
——照亮我的心
——如果一整天都在一起的话，就像是做梦般的心情
——Yretarlight，让我变得幸福
——你的爱如同礼物一般
……
“好了好了，都出去吧。”
“谢谢老师！”
看到金承沫一句话都不愿意多讲的认真表情，姜允晟和金泰妍轻手轻脚地推开录音室的门，走向了SreaMRECORDS走廊的方向。
原本以为先行曲第一版的de还要等很久，毕竟姜允晟在SreaMRECORDS的工作量确实不小。
但是，在和身边的人一起从录音室里回到的工作室以后，看着那个捂着脖子轻轻扭动的人，金泰妍觉得自己在面对这个人时本就已经很柔软的内心，还能变得再更柔软一些。
对金泰妍的事情，姜允晟很上心。
这首名为“Starlight”的先行曲，姜允晟不但远低于预期时间地拿出了de，而且词曲的完成度都高得惊人。
虽然还有别的工序要去完成，可这个de甚至已经可以称得上是“成熟的歌曲”了。
姜允晟在这首先行曲上的“火力全开”展现出了他作为SreaMRECORDS重点栽培目标的价值，这首本就进度领先其他歌曲的先行曲，在早上结束的制作会议上得到了全票通过。
先录制一版人声de，看看整体效果，然后再精修。
这首先行曲几乎已经锁定了专辑当中“第一个完成”的位置。
刚刚在录音室里，金承沫那个“魔鬼录音师”都表现得有些惊喜过头了。
这一版已经不能用“de”来形容的de，在录音结束以后，金承沫就迫不及待地“赶走”了两位演唱者，开始后期工作。
本土化曲风中少见的流行灵魂乐，以最大化展现歌手声线优势为目标，直截了当、单纯奔着“让歌迷们觉得好听”这个效果而制作的歌曲。
复古合成器和背景人声的合理搭配成为了一个不容忽视的新亮点。
在MediTe的节奏里，金泰妍的发挥堪称完美，旋律与节拍似乎都是为她量身打造的，每一个转音都力求让她觉得自然、舒服。
也许是因为《I》中的art太少，导致表现不够明显，引发了一定的期待；也许是因为眼下的人气已经远远优于过去；也许是《YOU》的高亮表现得到了专业的认可；也许是新近实现了进化的唱功非常契合这首先行曲。
在早上的会议中，金泰妍提出将这首先行曲的feat交给姜允晟来完成，没有任何人提出反对的声音。
毕竟是sl专辑，金泰妍这种等级的歌手，她本人的意愿自然是会被好好考量的。
在她说出那句话的时候，将相当于她为这张专辑在向同为歌手的Near发出合作邀请。
而且，这两个人的合作似乎一直都成绩不错的样子。
至少在金承沫看来，这两位学生的合作，他是双手赞成的。
不管商业因素和宣传因素，金承沫考虑的内容很简单，就只是演唱。
也许是因为金泰妍出道太早的缘故，导致过去的记忆相对模糊一些，现在他还是相对更熟悉姜允晟。
这个孩子现在的变化让他有一种老父亲看着自家孩子成长起来的欣慰感。
在《YOU》时期就开始展现出的苗头，现在终于成长为了完全体。
说到姜允晟的唱功，无一例外，几乎所有评论家都会优先提到他真假难辨的混声技术。
这样的特质是苦练的结果，也是天赋。
TheOne不会随随便便选择一个人成为金泰妍的师弟。
混声作为胸腔音与头腔音以一定比例结合的声音，对这两种腔体的控制同时提出了很高的要求。
说得简单一些，其实也就是真声和头声的结合。
而姜允晟在这两种腔体上的掌控力……
说他是机器好了。
他这个让不少同行羡慕的混声技术，在弱混方面的表现尤其突出，头腔音高质量渗透的同时，充分保留了胸腔音的支点基础。
绝对是得到了老师的真传。
在眼下的歌谣界当中，金泰妍和姜允晟当然不是最强的，但却是最有话题度的同门二人组。
站在很多歌迷的角度，这两个人展现出最直观的共同感是情感丰富。
这两个人在慢速到中速的演唱中，情感输出能力达到了直击心扉的效果。
抛开优质的唱商，单纯从技术层面来考虑，这样的能力是鲜明的TheOne特色。
声门闭合恰到好处，强大的面罩共鸣所带来的丰富泛音，语感表达优秀，咬字清晰。
从而引发了强烈的情感渲染。
而不同点就在于，金泰妍唱歌从来都是一个“老实人”，而姜允晟就很会“偷懒”，很“聪明”。
金泰妍在演唱中会使用大量的胸腔共鸣，这使她音调更丰富、更饱满、更有女人味。